Hey Leute, 😊

 

YouTube hat die Wohnzimmer erobert. Das ist für nicht wenige Medienschaffende eine bittere Erkenntnis. Höchste Zeit, der Videoplattform, die in diesem Jahr ihren 20. Geburtstag gefeiert hat, einmal auf den Grund zu gehen und zu klären, ob es sich noch lohnt, auf YouTube zu starten oder nicht.

 

56 Millionen Deutsche nutzen YouTube im Monat, davon 21 Millionen auf dem Fernseher, schrieb das hauseigene Blog „Think with Google“ anlässlich des diesjährigen YouTube-Festivals in Berlin. YouTube wird nur von Kids an der Bushaltestelle auf dem Handy geguckt? Das war in den 2010er-Jahren vielleicht so! Der große Bildschirm hat das Smartphone als wichtigste Zuschauerquelle abgelöst. Und macht YouTube endgültig generationenübergreifend zur wichtigsten Videoplattform der Welt.

 

Im Technologie-Report der US-Consultingfirma Activate finden sich eine Fülle an Belegen, dass YouTube als einzige Social-Plattform über alle Altersgruppen funktioniert. So erreicht YouTube 52 Prozent der Babyboomer in den USA, mehr als jede andere Social-Video-Plattform. Zum Vergleich: Facebook kommt auf 45 Prozent, TikTok nur auf 12 Prozent. Gleichzeitig bleibt YouTube als einzige Plattform auch für junge Generationen relevant. Während Facebook altert und in der Gen Z deutlich weniger präsent ist, erreicht YouTube fast genauso viele junge Nutzer:innen wie TikTok oder Instagram.

 

Die Frage ist also nicht mehr, ob man YouTube macht. Sondern wie man auf der Plattform so stattfindet, dass die eigenen Formate erfolgreich sind. Dafür braucht es eine Strategie, die möglichst viele Distributionswege einschließt. Denn YouTube ist inzwischen weit mehr als eine Plattform für Online-Videos. Ob Long- oder Shortform, vertical oder Querformat, ob Smartphone oder Smart-TV, von on-demand bis Live, von Sport bis Vlogging, von Streaming bis Podcast: Googles Multimedia-Plattform bedient nicht nur jeden nur erdenklichen Ausspielkanal, sondern ist in vielen Bereichen mindestens marktführend, wenn nicht marktbeherrschend.

 

Diese Vormachtstellung hat einen einfachen Grund. YouTube bietet auf allen Ausspielwegen Werbemöglichkeiten. So lässt sich mit der Aufmerksamkeit des Publikums Geld verdienen. Denn das ist bis heute der wahre Geniestreich der Plattform: Dass YouTube als einzige große Social-Media-Plattform ein verlässliches Geschäftsmodell für Creator bietet, mit dem sie direkt am Erfolg ihrer Kanäle beteiligt werden. Allein in den letzten vier Jahren will YouTube weltweit mehr als 100 Milliarden US-Dollar an Creator ausgeschüttet haben, teilte die Plattform im September auf dem eigenen Blog mit. Doch wie gut funktioniert das Partnerprogramm für aufwendige Produktionen?

 

Wahlweise spannende oder ernüchternde Einblicke in ihre Produktionsweise gewährten jüngst die Macher des Reality-Formats „Manhunt“. In der exklusiv für YouTube produzierten Show versucht eine Gruppe Creator sich in einer Großstadt vor sogenannten „Huntern“ so lange wie möglich zu verstecken. Die dritte Staffel läuft grade auf YouTube und spielt in New York. Es könnte die erste sein, die sich rechnet, sagten die Produzenten Karel Chroma und Peter Rautek dem Branchenmagazin DWDL gegenüber. Bislang seien sie voll ins Risiko gegangen. Die beste Folge habe mit 1,7 Millionen Views rund 13.000 Euro Umsatz gebracht. Das entspricht einem TKP von 7,65 Euro. Auf YouTube ist das solide, aber nicht herausragend. Auf eine Streaming-Plattform wollen sie trotzdem nicht gehen. Das hätte „die Fans verärgert“. Doch ob diese Vorgehensweise zum Vorbild taugt, ist diskutabel.

 

Auf LinkedIn rechnete Produzent Oliver Fuchs vor, wie die Branche auf das vermeintliche Füllhorn blickt: „Acht Folgen einer spektakulären Prime Time Show kosten rund 2,7 Millionen Euro. Mit zehn Prozent Rendite müsste man auf YouTube ohne Sponsoring etwa drei Millionen Euro einspielen.“ Rechnen wir das mal weiter und legen den TKP von Manhunt zugrunde, bräuchte es dafür satte 390 Millionen Views! Das schaffen selbst auf YouTube nur die Allergrößten vom Kaliber eines Mr. Beast. Wenn ein Formant wie Manhunt den Break-Even schafft, dann nur mit zusätzlichen Sponsorings und radikalem Sparkurs: Die beteiligten Creator erhalten laut dem DWDL-Report keine Gage. Das ist selbst für Reality-Fernseh-Verhältnisse ein, sagen wir mal, pragmatischer Ansatz.

 

Heißt: Das Geschäftsmodell der Plattform hilft aktuell vor allem Creator-Persönlichkeiten. Für große Produktionen scheint die Rechnung nicht aufzugehen. Sie sind weiter auf die Budgets von Streaming- und Fernsehsendern oder Sponsorings angewiesen. Davon profitiert auch YouTube, wo man sich schon vor Jahren davon verabschiedet hat, eigene Inhalte zu finanzieren. Wenn Premium-Inhalte von Dritten auf der Plattform ausgespielt werden, hat man natürlich nichts dagegen. Schließlich liefert man ja tolle Reichweite!

 

Wie also umgehen mit dem Dilemma? Meine Empfehlung ist: Aktuell sprechen drei Gründe dafür, bei allen Bedenken so schnell wie möglich eine YouTube-Strategie aufzubauen:

 

1. YouTube wird seine Position im Wohnzimmer weiter ausbauen. Erst in diesem Monat launchte YouTube nochmal eine Fülle an Verbesserungen für Smart-TVs. Mein Kollege Kwink Kurze erklärt weiter unten mehr dazu. Und die Sehgewohnheiten des Publikums zeigen klar: Es muss keine 2,7 Millionen-Euro-Show sein, um Menschen vor der Glotze zu versammeln (auch wenn die weiter ihre Berechtigung haben werden).
2. Getreu dem alten Grundsatz „Money follows the eyeballs“ werden auch die Werbebudgets wachsen, wenn YouTube seine Vormachtstellung ausbaut. YouTube ist kein Sprint, sondern ein Marathon. Wer jetzt anfängt, baut langfristig ein Archiv auf, das immer weiter Umsatz generiert. Jeder Tag, den man wartet, ist entgangener Werbeumsatz.
3. Die technologischen Entwicklungen werden Produktionskosten immer weiter senken. Klar, spielt generative KI hier eine Rolle, aber nicht nur. Kameratechnik wird besser, Post-Produktion wird einfacher. Damit wird die Lücke, die es zu schließen gilt, immer kleiner.

 

YouTube ist ein Wagnis, das man nicht alleine angehen muss. Bei HitchOn sind wir seit Agenturgründung vor zehn Jahren zertifizierter YouTube-Partner. Viele unserer Mitarbeiter:innen haben zehn oder mehr Jahre Erfahrung mit der Plattform. Meine habe ich auch aufgeschrieben: Für das Lehrbuch „Influencer Marketing“ habe ich die Geschichte der Creator Economy in Deutschland nachgezeichnet. Mit YouTube hat alles angefangen. Mehr dazu unten im Newsletter.

 

Herzlichst

 

euer Moritz & das HitchOn-Team

 

Unsere YouTube-Expertise in Zahlen

Mit HitchOn zählen wir zu den führenden YouTube-Agenturen in Deutschland. Als zertifizierter YouTube-Partner sind wir in der Lage, eigene Content-Management-Systeme auf YouTube zu betreiben, Inhalte für unsere Kunden zu monetarisieren und deren Rechte wirksam vor Content-Piraterie zu schützen. Wir betreuen zahlreiche Kanäle in den Bereichen Comedy, Film & Fiction oder Dokumentation.

 

Unsere Expertise in Zahlen

 

• YouTube-Partner seit 2015
• 12 YouTube-Playbuttons, davon 1 goldener für eine Million Abonnenten
• 17 aktuell betreute Kanäle mit insgesamt 30 Mio. Views pro Monat